Photoshop为花卉后期处理增添写意烟雾效果

在花卉摄影中，若再增添一缕白烟萦绕，是不是会摆脱平实的画面，从而给画面衬托出多一丝写意?用作品《玉梨魂》作实例，作者花花少在此为如何在梨花上飘出“香魂一缕”的烟雾技法进行讲解，特将整理此过程，和众多热心的博客好友交流分享。
　　题材启发春天到了，百花盛开，惹得摄影人手痒。但是拍花的人众多，网站上也是各种各样的花卉百花齐放，各式手法、意境珠玉在前，再难突破。
　　较为写实的花卉摄影，画面略显平淡
　　只需手指轻轻一弹，松果内便飘出花粉四散
　　而在一次赏花的途中，同伴无意中碰到正在授粉期的松果，只需手指轻轻一弹，松果内便飘出花粉四散，画面甚是吸引。不禁让人灵机一动，如果把这些四散的花粉转移到春雨中娇艳的梨花上面，岂不是更好?对抠图略识一二的我，心中有了把握让眼前的梨花“香飘云天之外”。于是开始了两组拍摄，一组梨花，一组花粉，后期将两组合成。
　　一、前期拍摄技巧
　　先确定好作品的思路：把烟雾抠出来，然后合成到梨花花冠之上。而抠图的重要条件就是主体和背景的反差越大越好，比如这里的松果花粉是白色的，那么背景最好是黑色的。所以选择了几棵长在路边的松枝，利用黑色的柏油马路做背景，就十分有利后来的抠图。
　　尝试多种散开形态的拍摄
　　让友人帮忙，用手指轻弹松果，由于花粉洒出只在弹指之间，时间极快，对拍摄动态物体、连拍技巧都是一个很有意思的练习。多拍几组，以备不同的花状选用，避免烟雾形状单调、重复。
　　二、后期处理技巧
　　1.第一步
　　利用色阶或其他工具加大花粉和背景的反差
　　先在PS中复制图层，利用色阶或其他工具加大花粉和背景的反差，反差越大，将要抠出的物体轮廓就越清晰;反差越小，抠出的物体轮廓就越模糊，这要根据具体要求具体把握。在这里，我选择了大反差。
　　2.第二步
　　选择“图像—调整—去色”
　　选择“图像—调整—去色”，将图案变成黑白，加大了反差，而白色的部分将来就是被抠出来的部分。
　　3.第三步
　　复制出“蓝 副本”
　　选择“通道”，将“蓝色图层”下拉到右下角“复制图层”标识，复制出“蓝 副本”。
　　4.第四步
　　将白色部分就被抠出来
　　鼠标左键按住“蓝 副本”，同时按下Ctrl和Alt键，白色部分就被抠出来了。
　　5.第五步
　　将图层转到彩色图层
　　将图层转到彩色图层，复制被抠出来的部分。
　　6.第六步
　　再把抠出来的松果花粉复制到梨花图片之上。
　　抠出来的松果花粉复制到梨花图片之上
　　7.第七步
　　“编辑—变换—旋转或者变形”等手段调整花粉形状
　　接下来通过“编辑—变换—旋转或者变形”等手段对花粉进行符合花冠的形状变化。
　　8.第八步
　　变化花粉形状时让花粉形状迎合梨花花冠
　　变化花粉形状时，要注意让花粉形状迎合梨花花冠，仿佛它是由梨花本身散发出来。然后用橡皮擦擦去花粉旁边不必要的细节，注意处理花粉和花冠之间的结合处，注意调整橡皮擦的透明度。处理的过程考验每个人对花朵形状和整幅图片意境的把握，这些都因人而异，让人充分体会到PS确实是项“体力活”。
　　9.第九步
　　对花粉进行漂白处理
　　最后对花粉进行漂白处理，体现出梨花的洁白与无瑕。这样，一张让春天的梨花飘出一缕香魂的图片就完成了。
　　摄后感想
　　这里引出了一个话题，很多好友问我，你的拍摄是先有题目还是先有内容呢?对于摄影来说，是内容重要呢，还是手法重要呢?这个问题真是由来已久，大家一直争论不休。
　　我记得中学的时候已经学过辩证法，那就是内容决定形式，形式影响内容。所以无论何时，内容还是主要的。我是遇到了梨花和松果花粉，所以才想到了拍出玉梨香魂的想法。如果事前一切都设计好了不是不行，但效果不见得会得偿所愿，而且过程也远没有随机灵动这么好玩，这是我的观点。我想这也是摄影的魅力吧，那就是摄影者和生活之间的一种随机博弈和互动。